Casa e interni: la fine degli anni '50 e '60 furono gli anni in cui i manifesti polacchi furono riconosciuti in tutto il mondo. Cosa li ha fatti risaltare?
Mariusz Knorowski: In effetti, a quel tempo c'era un certo episodio artistico, che oggi, dal punto di vista della conoscenza dei manifesti, trattiamo come un capitolo chiuso. Il fenomeno noto come Scuola polacca di manifesti funzionava in un momento di forte indottrinamento politico, ma i cartellonisti riuscirono a liberarsi dallo stretto controllo delle autorità. Fu stipulato una sorta di contratto non scritto in base al quale la forma del poster non era soggetta a censura. Era un fenomeno artistico limitato al dominio del cinema e del teatro. C'era un consenso ufficiale al fatto che l'espressione artistica riguardante i manifesti cinematografici e teatrali non fosse soggetta alle regole dell'estetica realista socialista. Il circolo dell'Accademia di Belle Arti di Varsavia era principalmente associato alla Scuola di Poster polacca: Henryk Tomaszewski, Maciej Hübner,Jan Młodożeniec, Franciszek Starowieyski, Jan Lenica… Sono i più importanti, ma l'elenco è molto più lungo. Il fenomeno della Scuola polacca dei manifesti si è esaurito a metà degli anni Sessanta ed è stato ibernato sotto forma di un mito a cui più o meno si riferiscono le generazioni successive.
Cosa si è distinto?
Era un manifesto espressivo, pittorico, basato più sulle regole della tecnica pittorica che sulle regole del disegno grafico. I manifesti avevano un certo senso metaforico e un'espressione tipica della pittura. E al mondo è piaciuto. La convenzione dei poster di pittura è tornata negli anni '70 e '80, ma già nell'esecuzione degli epigoni della generazione che ha creato la scuola di poster polacca.
Il poster è cambiato quando è apparso il nuovo strumento di lavoro, il computer?
Sono avvenuti enormi cambiamenti. Gli anni '80 e '90 hanno visto l'espansione di nuovi strumenti. Nonostante fosse ancora presente una certa nostalgia di provenienza surreale e poetica, il poster ha perso il suo carattere pittorico, si è avvicinato al laboratorio di grafica di design, ha acquisito il carattere di un poster ingegneristico costruito.
Si dice che il poster sia arte di strada. Un poster artistico è ancora necessario oggi, quando le strade sono inondate da migliaia di pubblicità? Forse il suo posto è solo in un museo o in una galleria?
Ci sono discussioni e persino controversie su questo. Il luogo del poster è sempre stato ed è sulla strada, ma dobbiamo ricordare che anche la strada come parte dello spazio pubblico sta cambiando. Ci sono stati tentativi di formare una coalizione tra artisti e agenzie pubblicitarie, ma hanno fallito. Le agenzie pubblicitarie che distribuiscono poster su larga scala operano secondo regole diverse, tipicamente marketing. I manifesti pubblicitari sono spesso anonimi, lavori di squadra, incentrati sulla funzione promozionale. Il poster artistico funziona davvero solo nei musei, nelle gallerie e nelle istituzioni culturali, ad esempio nei teatri.
È stato un po 'urlato per le strade, ma a casa vive una seconda vita. Oggi, il poster è un'attraente decorazione d'interni. Da dove viene questa moda?
Già negli anni '70 iniziò a funzionare il termine "poster", che significava un poster che era solo un "panneaux" decorativo. Ad esempio, un poster da circo era popolare, non fungeva da pubblicità per un circo, ma era un ottimo elemento decorativo grazie al suo sofisticato concetto visivo. È stato stampato in gran numero e ha avuto un vasto pubblico. Nel caso di un poster, il prezzo gioca un ruolo importante, molto più basso che nel caso di un'immagine o di una grafica. Di solito si parte da poche centinaia in su, le ristampe sono anche più economiche. Naturalmente, il prezzo degli oggetti da collezione raggiunge anche diverse migliaia. I giovani possono permettersi il poster. Recentemente, su iniziativa di collezionisti, Adrian Czyżowicz e Piotr Dąbrowski,nasce il progetto editoriale polskaszkolaplakatu.pl, che fa riferimento al suddetto fenomeno degli anni '60, e si occupa di ristampe di stampa delle opere dei più importanti artisti polacchi.
E come incorniciare un poster destinato agli interni?
Le opere di valore antiquario meritano un ambiente professionale, selezione di un passe-partout appropriato, una cornice bella, ma piuttosto semplice, perché il poster è visivamente molto attraente, non ha bisogno di concorrenza. La maggior parte delle gallerie professionali fornisce consulenza professionale sull'ambientazione e spesso si prende cura degli acquirenti. Per lavori meno impegnativi è sufficiente la solita rilegatura standard disponibile nel negozio online.
È difficile creare la tua collezione di poster? Qual è il modo migliore per iniziare?
In passato, è stato osservato a che ora un signore è apparso per strada con una spazzola, un secchio e un rotolo e sono iniziate le trattative con lui. Poi apparvero scambi di collezionisti e gallerie. Una ricca fonte di conoscenza e di accesso ai poster oggi è Internet e le gallerie online, che offrono stampe originali dell'epoca o ristampe.
Un poster è un buon investimento?
Decisamente sì. Un poster ha lo status di opera d'arte o diventa un'opera d'arte nel tempo. Quindi il prezzo dell'antiquario sale. Recentemente abbiamo tenuto una mostra al Museo dei Poster di Andrzej Krajewski, un artista che aveva un "sogno americano" ai tempi della Repubblica popolare di Polonia e ha iniziato a creare poster nella convention pop-art. Questo era molto più avanti del suo tempo. Negli anni '80 è emigrato negli Stati Uniti e ci lavora ancora, nonostante la vecchiaia. Oggi, la generazione più giovane sta riscoprendo le sue opere. In questo modo cresce l'interesse per i suoi manifesti, anche tra rinomati collezionisti.
Nelle foto: poster classici polacchi in nuove edizioni limitate. I poster sono disponibili su www.polskaszkolaplakatu.pl
