
Le regole della composizione nella fotografia naturalistica non differiscono dalle regole utilizzate nella fotografia, o più in generale - nella creazione di immagini. Proprio come gli errori che fai. Cominciamo dal fatto che l'errore principale e più comune che commettiamo è la cornice centrale, ovvero posizionare il tema principale del nostro scatto proprio al centro dell'immagine. Naturalmente, ci sono anche molti casi giustificati per scattare consapevolmente questo tipo di foto, come mostrare la simmetria dell'interno di un fiore, ma ne parleremo più avanti.
Perché inquadriamo centralmente? Molto spesso ciò è dovuto al fatto che la maggior parte delle fotocamere ha un punto di messa a fuoco situato esattamente al centro del mirino. Anche nelle fotocamere professionali e semi-professionali, che hanno diversi o addirittura una dozzina di punti di messa a fuoco automatica, di solito è quella centrale che "cattura la messa a fuoco" più velocemente. È particolarmente importante nelle immagini dinamiche di animali, quando è necessario affinare rapidamente l'immagine, ad esempio sulla sagoma di un cervo che corre o di un uccello in volo. Tuttavia, vale la pena sbarazzarsi di questa abitudine, soprattutto nei casi in cui fotografiamo oggetti che "non scappano".
Un capriolo in fuga ha spazio per correre qui.
Foto: Łukasz Łukasik / FotoNatura
La regola dei terzi
Questo principio è noto da secoli e applicato dai pittori. Consiste nel dividere il telaio in tre parti uguali orizzontalmente e tre parti verticalmente. Nei punti in cui le linee verticali e orizzontali che dividono la cornice si intersecano, il cosiddetto punti di forza e qui dovremmo collocare i motivi principali delle nostre foto, quelli che sono quelli di attirare lo sguardo dello spettatore e dare un senso di armonia nella percezione dell'immagine. Quando guardiamo un'immagine o una foto, sono queste quattro aree, senza nemmeno rendercene conto, che per prima cosa attiriamo la nostra attenzione. Eppure è importante che la foto non sia solo un documento che archivia un altro fenomeno, un'altra specie animale incontrata o una pianta maculata.Una foto dovrebbe avere un impatto sul destinatario, evocare emozioni, trasmettere l'atmosfera, e quindi è solo un passo dall'artigianato all'arte.
Pertanto, quando si fotografa, ad esempio, un paesaggio con un albero come tema principale della foto, vale la pena collocarlo in uno dei punti di forza. La nostra foto sarà sicuramente più interessante che se avessimo "piantato" questo albero al centro dell'inquadratura.
Upupa si trova quasi sulla linea dei terzi e nei punti di forza del dipinto.
Foto: Łukasz Łukasik / FotoNatura
Dividere la cornice a metà di solito è un errore.
Foto: Łukasz Łukasik / FotoNatura
Sarebbe più interessante - qui puoi vedere che il soggetto della foto è il tramonto sul mare.
Foto: Łukasz Łukasik / FotoNatura
Ora la vastità del mare è meglio rappresentata.
Foto: Łukasz Łukasik / FotoNatura
Quando è più interessante a terra, lasciamo più spazio nell'inquadratura.
Foto: Łukasz Łukasik / FotoNatura
La rivista FotoNatura - rivista trimestrale di appassionati di natura e fotografia naturalistica - è stata pubblicata dal 2010. La rivista è indirizzata a persone che vogliono migliorare la propria arte fotografica visualizzando foto di altri autori, ma vogliono anche trovare informazioni interessanti su ciò che si può trovare in natura. Le informazioni contenute nella rivista sono fornite in vari modi: dalla presentazione dei risultati fotografici di creatori riconosciuti (sotto forma di interviste e presentazioni di portfolio), attraverso la visualizzazione di argomenti interessanti, ai consigli su come realizzare foto ancora migliori di motivi specifici. La rivista è disponibile su www.fotonatura.pl, nei negozi Empik e in negozi online selezionati. Il 5 ° numero del trimestrale sarà presto disponibile.